Das Gräsergrün ergraut vom Tau.

Tief fahren Wolken. Wie November.

Doch über ihnen ist ein Blau,

Ein Osterblau, ein Lebensblau,

Ein Blau aus allen Ewigkeiten,

Ein Blau zum Fliegen. Und der Welt

Müßte man einen Tag bereiten

So rein wie dieses reine Blau

Und ungetrübt von grauem Tau.

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Noch eine andere kleine Sensation habe ich an diesem Tag erlebt: Da ich den dicken Roman “1Q84″ von Haruki Murakami, den ich gerade lese, auf der Fahrt nicht mitschleppen wollte, griff ich, auf der Suche nach einem kleinen Buch, kurzerhand Erich Fromms “Die Kunst des Liebens” von 1956 aus dem Regal. Ich hatte es Anfang der 1980er mal gelesen, und war nun bass erstaunt über meine Wiederentdeckung dieses klugen Buches, in dem so viel steht, das an Aktualität und Wahrheit seitdem nichts verloren hat. Zum Beispiel diese Absätze:

“Der moderne Kapitalismus braucht Menschen, die in großer Zahl reibungslos funktionieren, die immer mehr konsumieren wollen, deren Geschmack standarisiert ist und leicht vorausgesehen und beeinflußt werden kann. Er braucht Menschen, die sich frei und unabhängig vorkommen und meinen, für sie gebe es keine Autorität, keine Prinzipien und kein Gewissen – und die trotzdem bereit sind, sich kommandieren zu lassen, zu tun, was man von ihnen erwartet, und sich reibungslos in die Gesellschaftsmaschinerie einzufügen; Menschen, die sich führen lassen , ohne daß man Gewalt anwenden müßte, die sich ohne Führer führen lassen und die kein eigentliches Ziel haben außer dem, den Erwartungen zu entsprechen, in Bewegung zu bleiben, zu funktionieren und voranzukommen. (…) Unsere Zivilisation verfügt über so viele Betäubungsmittel, die den Leuten helfen, sich ihres Alleinseins nicht bewußt zu werden: Da ist vor allem die strenge Routine der bürokratischen, mechanischen Arbeit, die verhindern hilft, dass sich die Menschen ihres tiefsten Bedürfnissen, des Verlangens nach Transzendenz und Einheit, bewußt werden. Da die Arbeitsroutine hierzu nicht ausreicht, überwindet der Mensch seine unbewußte Verzweiflung durch die Routine des Vergnügens, durch den passiven Konsum von Tönen und Bildern, wie sie ihm die Vergnügungsindustrie bietet; außerdem durch die Befriedigung, ständig neue Dinge zu kaufen und diese bald wieder gegen andere auszuwechseln. (…) Des Menschen Glück besteht heute darin, ’seinen Spaß zu haben’. Und man hat seinen Spaß, wenn man sich Gebrauchsgüter, Bilder, Essen, Trinken, Zigaretten, Menschen, Zeitschriften, Bücher und Filme ‘einverleibt’, indem man alles konsumiert, alles verschlingt.” (Ullstein Taschenbuch 35258, erschienen in der Reihe “Weltperspektiven” 1980, S. 97ff.) Wie hat dieses Verschlingen in unseren beschleunigten Zeiten des TV, des Internet, der Handies und einer gigantischen Medienindustrie noch zugenommen! Mir erscheint alles wichtig, was diesem rasenden Strudel durch Langsamkeit und Innehalten etwas entgegensetzt…

Hinzu füge ich dieses Gedicht von Gottfried Benn: 

Aprèslude

Tauchen mußt du können, mußt du lernen,
einmal ist es Glück und einmal Schmach,
gib nicht auf, du darfst dich nicht entfernen,
wenn der Stunde es an Licht gebrach.

Halten, Harren, einmal abgesunken,
einmal überströmt und einmal stumm,
seltsames Gesetz, es sind nicht Funken,
nicht alleine – sieh dich um:

Die Natur will ihre Kirschen machen,
selbst mit wenig Blüten im April
hält sie ihre Kernobstsachen
bis zu guten Jahren still.

Niemand weiß, wo sich die Keime nähren,
niemand, ob die Krone einmal blüht -
Halten, Harren, sich gewähren
Dunkeln, Altern, Aprèslude.

Und hier kann man das Ganze in Bewegung sehen.

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Bis zur Wiedereröffnung des Haupthauses, das zur Zeit saniert wird, zeigt das Museum 250 seiner Meisterwerke in der Ausstellung “epochal” im Rittersaal der Burg Dankwarderode – eine glückliche, schöne und inspirierende Zusammenschau von Gemälden, Plastiken, Graphik und Kunsthandwerk. Die Druckgraphik des 15. bis 18. Jahrhunderts aus den Sammlungen des Herzog Anton Ulrich-Museums Braunschweig und der Herzog August Bibliothek Wolfenbüttel kann man übrigens auch im Virtuellen Kupferstichkabinett im Internet besuchen.

Inzwischen habe ich mir unter Blut, Schweiß, Tränen den Fahrplan für meinen diesjährigen Jahresurlaub, das 24. International Filmfest Braunschweig (9.-14. November 2010), zusammengestellt: Meine persönliche Auswahl hier mit Links zu den Trailern anbei. Die Wahl war, wie immer, eine Qual, und ich bin fast froh, dass einem die Unmöglichkeit, an zwei Orten gleichzeitig zu sein, viele Entscheidungen abnimmt. Ich werde dieses Mal meiner Leidenschaft für das große, dramatische, historische Erzählkino frönen, mein Schwerpunkt liegt dabei auf dem diesjährigen Europa-Preisträger Stellan Skarsgård. Ich kenne ihn bisher nur aus Lars von Triers “Breaking the Waves” und bin sehr gespannt darauf, weitere Gesichter von ihm kennen zu lernen.

Di, 09.11., 17.30, C3: Bergblut (Neue deutsche Filme)

Di, 09.11., 20.00, C1: Ein Mann von Welt (Der Eröffnungsfilm mit Stellan Skarsgard in der Hauptrolle)

Di, 09.11.,22.15, U2: Die Wahrheit über Dracula (Neue deutsche Filme)

Mi, 10.11., 19.45, C4: Transit (Neue deutsche Filme)

Mi, 10.11., 22.30, C1: Au revoir Taipei (Neues Internationales Kino)

Do, 11.11., 15.00, C1: 2046 (Musik und Film Shigeru Umebayashi)

Do, 11.11., 19.30, C2: Satte Farben vor Schwarz (Wettbewerb “Der Heinrich”) oder 19.45, C3: Miral (Neues Internationales Kino)

Do, 11.11., 22.30, C1: 9:06 (Neues Internationales Kino)

Fr, 12.11., 13.00, C3: Taking Sides – Der Fall Furtwängler (Stellan Skarsgard-Reihe)

Fr, 12.11., 14.30, U2: Guten Abend, Herr Wallenberg (Stellan Skarsgard-Reihe)

Fr. 12.11., 20.00, C4: Die erweiterte Kinematographie. Vortrag von zum 3D-Kino Markus Metz und Georg Seeßlen

Sa, 13.11., 11.00, C2: Der Fluch der goldenen Blume (Musik und Film Shigeru Umebayashi)

Sa, 13.11., 15.45, C1: Signs & Wonders (Stellan Skarsgard-Reihe)

Sa, 13.11., 19.30, C2: Just the Three of Us (Wettbewerb “Der Heinrich”)

So, 14.11., 13.15, C2: Goyas Geister (Stellan Skarsgard-Reihe)

So, 14.11., 15.15, U2: Aberdeen (Stellan Skarsgard-Reihe)

So, 14.11., 18.30, Staatstheater, Großes Haus: Abschluss-Gala

Satte Farben vor Schwarz, Deutschland/Schweiz 2010, Regie: Sophie Heldmann

Life in One Day (Het Leven uit een dag), Niederlande 2009, Regie: Mark de Cloe

Tilva Roš, Serbien 2010, Regie: Nikola Ležaic

Les Barons, Belgien/Frankreich 2009, Regie: Nabil Ben Yadir

Illegal, Belgien/Luxemburg/Frankreich 2010, Regie: Olivier Masset-Depasse

Protector (Protektor), Tschechien 2009, Regie: Marek Najbrt

Cracks, Irland/UK/Spanien 2009, Regie: Jordan Scott

Sea Purple (Viola di mare), Italien 2009, Regie: Donatella Maiorca

Just The Three Of Us (Nous Trois), Frankreich/Luxemburg 2009, Regie: Bertrand Renaud

The Cloud Painting Machina (La máquina de pintar nubes), Spanien 2009, Regie: Aitor Mazo & Patxo Tellería (Für diesen Film habe ich keinen Trailer gefunden.)

Alle Filme werden auf dem 24. Filmfest Braunschweig (9.-14. November 2010) als Original mit Untertiteln (OmU) gezeigt.

Die Ausstellung ist bis zum 31. Januar 2011, Di-So 11-17 Uhr, im Kreismuseum Peine zu sehen. Auf ca. 200 Quadatmetern Ausstellungsfläche, an 55 Figurinen und in 10 Vitrinen, werden rund 250 Exponate gezeigt  – vom ausgehenden 19. Jahrhundert bis heute, von der Windel bis zum Wonderbra. In der ersten Woche lockte die Schau bereits über 2000 Besucher ins Haus!

Konzeption von Ausstellung, Präsentation und 21 Bild-Text-Bannern, Texte: Dr. Regine Nahrwold (freiGEISTreich Braunschweig)

Idee, Sammlungsbetreuung, Öffentlichkeitsarbeit, Ausstellungsaufbau: Museumsleiterin Dr. Ulrika Evers

Graphic Design, Webdesign, Ausstellungsgestaltung und -aufbau: Elke Brands (TEC ART VISION, Peine)

Technik, Ausstellungsaufbau: Andreas Schaperdoth

Computertechnik, Besucherbetreuung, Telefondienst: Michael Strauß

Illustration: Johanna Seipelt

Hier folgen einige Fotos aus der Ausstellung:

Eingangsbereich

Unterkleidung einer Frau Ende 19. Jh.

Unterwäsche modelliert

Unterwäsche wärmt / Menstruation

Unterwäsche modelliert 2

Wäsche und "Bleiche"

1920er Jahre

1930er Jahre

1950er Jahre 1

1950er Jahre 2

1960er Jahre

1970er Jahre

Der BH

Die Unterhose für den Mann

Der Strumpf

Verführung - Rot Schwarz

Und hier geht’s zur Fotoshow des Kreismuseums Peine und zur Bilderstrecke des NDR Niedersachsen

„Alles, was sie hatte, war aus Watte.“
Streifzüge in die Kulturgeschichte der Unterwäsche.
Museumsfundus & Sammlung Karla Seiler.

vom 19. 9. 2010 bis zum 30. 1. 2011 im Kreismuseum Peine

Die Einladungskarte hat Elke Brands (TEC ART Vision, Peine) gestaltet, das Aquarell der schnippischen Lady in Rot stammt von Johanna Seipelt.

Unterwäsche im Museum – Warum das? Die Antwort auf diese Frage hat bereits Umberto Eco gegeben: „Keine Alltagserfahrung ist zu niedrig für den denken­den Menschen, und es wird Zeit, die Philosophie nicht nur vom Kopf auf die Füße zu stellen, sondern auch auf die Lenden.“¹

Kleidung, also auch Unterwäsche, prägt das Körpergefühl des Einzelnen und den Le­bensstil ganzer Epochen. Und es gibt so viel spannende Fragen: Hatte man(n) schon im Mittelalter Unterhosen an? Was machten Frauen früher, wenn sie ihre „Tage“ hat­ten? Seit wann gibt es überhaupt Unterwäsche? Was bedeuten die Ausdrücke „Busenfreund“ und „loses“ Frauenzimmer? Was hat es mit dem „Blitzen“ der Wäsche auf sich? Was hat Frauen dazu gebracht, sich jahrhundertelang in ein Korsett zu zwängen? Wurden in den 1970er Jahren wirklich Büstenhalter verbrannt? Warum sind erotische Dessous so oft ausgerechnet schwarz und rot?

Die Ausstellung zeigt eine Auswahl aus dem reichen Bestand des Museums und der neu erworbenen Sammlung Seiler. Ergänzt um Bilder und Texte zur Kul­turgeschichte, spannen die Exponate einen Bogen von der Windel bis zum Wonderbra, von den Anfängen der Unterwäsche bis zur Wiederkehr verführerischer Lingerie seit den 1980er Jahren. Thematische Einheiten widmen sich sowohl den Funktionen von Unterwäsche (Schutz, Stütze und Formgebung, Verführung) als auch grundlegenden Arten (Hemd, die Unterhose für ihn und sie, Büstenhal­ter, Strumpf) und stellen den Zusammenhang zu Mode und Zeitgeist ausgewählter Dekaden des 20. Jahr­hunderts her.

Gezeigt werden Leinenhemden, die baumwollene Weißwäsche und das Korsett einer Frau um 1900 sowie die Entwicklung der weiblichen Unterhose. Der hauchzarten Hemdhose der 1920er folgen der biedere Hüfthalter und das Korselett der 1930er Jahre, dem duftigen Petticoat der 1950er das Perlon-Babydoll der 1960er und der nahezu unsichtbare Body der 1970er Jahre.

Die Ausstellung folgt der historischen Tatsache, dass der größte und faszinierends­te Teil der Unterwäsche bis ins 20. Jahrhundert hinein der Frau gehört. Sie wird beschlossen von einem Ensemble erotischer Dessous. Abgerundet wird sie von einem Zusammenschnitt amüsanter Szenen aus Klassikern der Filmgeschichte sowie durch Kunst von Ute Best, Miriam Buch, Petra Förster und Erika Schewski-Rühling.